Komplett sangteknikk (Complete Vocal Technique)
Eg blei kjend med Komplett Sangteknikk i 2003, og det har gitt meg ein heilt annan sjølvtillit i forhold til det å synge. No veit eg kva eg korleis eg skal øve om eg vil oppnå noko som ligg utanfor komfortsonen. Verktøya er veldig konkrete, og det er berre å teste dei ut eit for eit. Eg har jobba med mange ulike sjangre, blant anna tango, der ein gjerne skal ha eit stort uttrykksregister. Gjennom arbeidet med Komplett Sangteknikk, kunne eg plutselig velge pianissimo eller fortissimo med eit uendelig variasjon av klangfargar, alt etter behov. Det var også spanande å lære seg å bruke effektar som distortion og growl utan å skade stemma, noko eg har fått god bruk for i mitt eget komposisjonsprosjekt. Og om eg skulle bli sliten i stemma, veit eg akkurat korleis eg skal øve for å få stemma tilbake i god form. Det har også vore veldig inspirerande å vere student i ei gruppe med andre songarar med ulik sjangerbakgrunn. Eg har lært mykje om repertoar og egne og andres styrker og utfordringar.
Gjennom min stilling som sangpedagog ved Den Nationale Scene får eg oppleve nærmast dagleg kor viktig det emosjonelle uttrykket er for sangen. Utan det hjelper det ikkje om ein har verdens beste teknikk.
Gjennom min stilling som sangpedagog ved Den Nationale Scene får eg oppleve nærmast dagleg kor viktig det emosjonelle uttrykket er for sangen. Utan det hjelper det ikkje om ein har verdens beste teknikk.
3-dagers Vår og sommerkurs på
Glesvær 16.-18.juni 2017. Tre intense og inspirerande dager avslutta med konsert i havgapet. |
Introkurs i Komplett Sangteknikk
Søndag 12.mars 2017 Instruktør: Mariann Schei Pianist: Helge Lilletvedt |
Masterclass i Komplett Sangteknikk
Søndag 23.april 2017 Instruktør: Bodil Lunde Rørtveit Pianist: Helge Lilletvedt |
“CVT er en utrolig god teknikk til å få kontakt med kropp, pust og stemme i forbindelse med sang. Alle på kurset løftet seg mange hakk i arbeidet med Bodil.” (Jorunn Lullau, skuespiller).
“Kombinasjonen med å være på en vakker, isolert plass (i strålende vær), teknisk praktisk tilnærming, oppvarming felles, masterclass, egenøving i grupper, jobbe mot en konsert, sosiale måltider, glitrende kursleder, herlige deltakere og kjempedyktig pianist var virkelig en kombo som gjorde at 1+1 ikke ble 2, men nærmere 5 når det gjelder hva jeg sitter igjen med.” (Linn Pettersen, sommerkursdeltaker 2015).
“Kombinasjonen med å være på en vakker, isolert plass (i strålende vær), teknisk praktisk tilnærming, oppvarming felles, masterclass, egenøving i grupper, jobbe mot en konsert, sosiale måltider, glitrende kursleder, herlige deltakere og kjempedyktig pianist var virkelig en kombo som gjorde at 1+1 ikke ble 2, men nærmere 5 når det gjelder hva jeg sitter igjen med.” (Linn Pettersen, sommerkursdeltaker 2015).
Komplett Sangteknikk (KST) er eit sangteknikksystem utvikla av Cathrine Sadolin, basert på anatomi og fysiologi + 20 års erfaring og forsking på den menneskelige stemma. KST omhandlar alle sjangrar og stilartar, frå opera via pop til heavy metal, og gir deg enkle, konkrete verktøy for å løyse dine sangtekniske utfordringar. Systemet brukes av profesjonelle og amatørar over heile verda, og passer for alle nivå og sjangre. Complete Vocal Institute (CVI), som vart grunnlagd i København i 2005, er i dag Europas største sanginstitutt, med utdanningar i flere europeiske land.
På kursene får du inngåande kunnskap om korleis KST-systemet er bygd opp og kva moglegheiter det innebærer, vi prøver ut dei ulike metodane, og jobber med dei enkelte songarane sine problemstillingar i forhold til konkrete songar.
Det tek utgangspunkt i dei individuelle spørsmåla og utfordringane deltakarane har. For eksempel: utjamning av klangfarge, evna til å synge i same volum både i det låge og det høge stemmeleiet, evna til å nå høgare eller djupare tonar, eller å løysa problem med heshet.
Eksempel på emner som kan jobbes med
• Anatomien til stemma og prinsippa for riktig bruk av stemma
• Bruken av funksjonane nøytral, curbing, overdrive og egde.
• Tilpassing og endring av klangfarge på stemma.
• Heshet, stemmeproblemer, forebygging og akutthjelp
• Sunn produksjon av effektar som distortion, growl, skrik, stemmeknekk (f eks jodling), vibrato og ornamenteringsteknikk.
• Frasering og improvisasjon
• Rytmikk og groove
• Uttrykk og sceneopptreden
Kurset er lagt opp som gruppeinstruksjon. For at kvar enkelt deltakar skal føle seg vel, er det viktig at gruppa har ei open og tillitsfull atmosfære. Deltakarane får djubdekunnskap om læringsprosessen til andre songarar og om styrker og svakheter når det kjem til tekniske og kunstneriske sider ved det å synge. Musikalsk og kunstnerisk tilnærming til sang Det tekniske aspektet er meint å bli brukt som redskap til å få fram den musikalske og kunstneriske uttrykket. Det vil seie at arbeid med uttrykk og framføring også er ein del av kurset.
Masterclass er ein viktig del av kurset. Her får ein moglegheit til å jobbe med vokalteknikkemnene som blir gjennomgått. Den enkelte songaren jobber med sine individuelle tekniske og kunstneriske utfordringar, med gruppa som tilhøyrarar. Deltakarane velger sjølv kva songar dei vil jobbe med, dei får akkompagnement frå pianisten og blir veileda av instruktøren. Sjølv om songarane syng ein om gangen, er masterclassen lagt opp som gruppeinstruksjon. Alle deltakarane blir involvert i kvar session. På denne måten får alle nyte godt av dei temaene dei andre songarane ønsker å jobbe med.
På kursene får du inngåande kunnskap om korleis KST-systemet er bygd opp og kva moglegheiter det innebærer, vi prøver ut dei ulike metodane, og jobber med dei enkelte songarane sine problemstillingar i forhold til konkrete songar.
Det tek utgangspunkt i dei individuelle spørsmåla og utfordringane deltakarane har. For eksempel: utjamning av klangfarge, evna til å synge i same volum både i det låge og det høge stemmeleiet, evna til å nå høgare eller djupare tonar, eller å løysa problem med heshet.
Eksempel på emner som kan jobbes med
• Anatomien til stemma og prinsippa for riktig bruk av stemma
• Bruken av funksjonane nøytral, curbing, overdrive og egde.
• Tilpassing og endring av klangfarge på stemma.
• Heshet, stemmeproblemer, forebygging og akutthjelp
• Sunn produksjon av effektar som distortion, growl, skrik, stemmeknekk (f eks jodling), vibrato og ornamenteringsteknikk.
• Frasering og improvisasjon
• Rytmikk og groove
• Uttrykk og sceneopptreden
Kurset er lagt opp som gruppeinstruksjon. For at kvar enkelt deltakar skal føle seg vel, er det viktig at gruppa har ei open og tillitsfull atmosfære. Deltakarane får djubdekunnskap om læringsprosessen til andre songarar og om styrker og svakheter når det kjem til tekniske og kunstneriske sider ved det å synge. Musikalsk og kunstnerisk tilnærming til sang Det tekniske aspektet er meint å bli brukt som redskap til å få fram den musikalske og kunstneriske uttrykket. Det vil seie at arbeid med uttrykk og framføring også er ein del av kurset.
Masterclass er ein viktig del av kurset. Her får ein moglegheit til å jobbe med vokalteknikkemnene som blir gjennomgått. Den enkelte songaren jobber med sine individuelle tekniske og kunstneriske utfordringar, med gruppa som tilhøyrarar. Deltakarane velger sjølv kva songar dei vil jobbe med, dei får akkompagnement frå pianisten og blir veileda av instruktøren. Sjølv om songarane syng ein om gangen, er masterclassen lagt opp som gruppeinstruksjon. Alle deltakarane blir involvert i kvar session. På denne måten får alle nyte godt av dei temaene dei andre songarane ønsker å jobbe med.